Primeiro contato com InDesign.
O trabalho era pegar folders bem “zuado” de qualquer pizzaria para refaze-lo no InDesign.
Eu preferi fugir do padrão de cores ‘vermelho, verde e branco’ simbolizando a Italia e optei por preto e laranja, pois da um contraste legal.
(Infelizmente a pizzaria que peguei folder não tem um site na internet ou algo parecido para que eu podesse obter o logo deles, pois não tinha nem como scanear do folder)
A arte de aprender é realmente fascinante, na última aula de História do Design o tema foi Art Nouveau. E conforme o professor foi nos mostrando exemplos e explicando sobre a arte, fui percebendo que essa é uma das artes que mais me inspira. É uma daquelas “sempre gostei, mas nunca soube que se tratava de art nouveau”…
Após a aula: trabalho. Fazer uma arte com tema livre usando elementos de art nouveau.
Aqui usei elementos de capas de álbuns como: Blood Sugar Sex Magik (Red Hot Chili Peppers), Funeral (Arcade Fire) e Under The Iron Sea (Keane) que alias tem uma bela arte gráfica feita pela designer Sanna Annukka (muito bom os trabalhos dela)
Projeto de Mídia Digital onde o tome foi sobre reciclagem e lixo.
Tínhamos que escolher 1 entre 4 empresas para o projeto: EcoUrbis / Loga / Grupo Pão de Açúcar / Unilever.
Escolhemos a LOGA porque acreditamos que o Grupo Pão de Açúcar e Unilever seria “fácil” levantar brienfing e obter demais informações.
A partir da escolha feita tivemos as seguintes etapas para no final criar um CARTAZ para uma campanha de reciclagem:
1- pesquisa bibliográfica sobre reciclagem e lixo
2- documentação
3- briefing
4- elaboração do questionário
5- pesquisa quantitativa
1º Exercicio – criar uma capa de revista usando qualquer assunto da atualidade e tentar formar uma metáfora.
2º Exercicio – criar uma capa de um filme (Malena) tendo como base apenas a sinopse do filme e alguns trechos do filme.
Primeiro trabalho feito no Director MX 2004, tinha o objetivo de criar um cd-rom para qualquer filme. Deveria conter trailer e uma galeria de fotos no mínimo.
O filme que escolhi foi Cloverfield, pois achei o trailer fantástico.
Química Fictícia faz parte do álbum de mesmo nome da banda.
As cenas foram filmada no próprio estúdio da banda localizado na Praia do Guaiúba e foram utilizadas duas câmeras: 01 MiniDV da Panasonic e 01 VHS Sony.
O vídeo foi feito entre uma parceria da Seventeam Produções e All Access Mediarepresentado por mim.
O objetivo deste trabalho era elaborar uma imagem (técnica livre), que reproduzisse fielmente o sentido das palavras da descrição:
“Eis São Paulo às sete da noite. O trânsito lento e nervoso. Nas ruas, pedestres apressados se atropelam. Nos bares, bocas cansadas conversam, mastigam e bebem em volta das mesas. Luzes de tons pálidos incidem sobre o cinza dos prédios.”
Alguns alunos questionaram se poderia ser feito uma sequencia de imagens/fotos e então a professora autorizou que quem quisesse elaborar um vídeo que ficasse a vontade.
Tínhamos que escolher um tema e criar 5 arte (hachura, colagem, vetor, composição, ilustração final) para disciplina de Linguagem Visual.
Como sempre, Música foi minha inspiração. E como as vezes eu costumo dizer que “respiro música”, tive a idéia de tentar criar um sistema respiratório com elementos musicais.
1- Identificar um problema pessoal, profissional, social, mundial etc
2- Pense em algumas formas de resolve-los.
3- Escolha um deles e trace um objetivo para a resolução.
O problema escolhido por mim foi profissional e mundial ao mesmo tempo. Trata-se do declínio do Mercado Fonográfico.
Cada grupo escolheu um Designer conhecido para criar um tipo de seminário para apresentar para classe. Meu grupo escolheu então April Greiman.
Naquele momento é claro, não sabíamos quem era April Greiman, afinal estamos no 1º semestre.
Mas depois de bastante pesquisa descobri que April é uma das mais importantes Designer no mundo e a pioneira a usar computador para o design (no caso, usou um Mac)